Tim Burton: Der melancholische Magier. Mit einem Vorwort von Johnny Depp (German Edition)

gemeinsam in Angriff zu nehmen – was eigentlich gar nicht zu ihnen passt –, also nahm ich ihr Angebot dankbar an. EDWARD MIT DEN SCHERENHÄNDEN und B ATMAN waren sehr erfolgreich gewesen, und das hat sicher den Ausschlag gegeben. Ganz bestimmt hatte es nichts damit zu tun, dass damals der richtige Zeitpunkt für den Film gekommen war. Aber man muss Disney zugutehalten, dass sie zumindest verstanden haben, worum es uns bei der Weiterentwicklung der Animation ging, und unseren Ideen gegenüber aufgeschlossen waren.
    Als klar wurde, was für ein Schatz im Disney-Archiv lagerte, nutzte das Studio sofort die Gelegenheit, mit Burton zusammenzuarbeiten. Außerdem sah es in dem Film eine Möglichkeit, seinen Ruf im Animationsbereich aufzupolieren. Die Stop-Motion-Technik wurde zum ersten Mal in den Filmen von J. Stuart Blackton angewandt (zum Beispiel The Haunted Hotel , 1907) und später von Willis O’Brien in Filmen wie Die verlorene Welt (1925) und natürlich in King Kong und die weiße Frau (1933) weiterentwickelt. Ihm folgten Trickexperten wie Ray Harryhausen, der für Filme wie Jason und die Argonauten (1963) oder die Sindbad-Serie eine ganze Reihe fantastischer Geschöpfe kreierte. 1983 führte Industrial Light and Magic für Die Rückkehr der Jedi-Ritter die Go-Motion-Technik ein – eine Abwandlung der Stop-Motion-Technik, bei der den Objekten während der Aufnahme eine Bewegungsunschärfe verliehen wird, die sie realistischer erscheinen lässt. Zugleich wurde auch die Technologie zum Erschaffen computergenerierter Bilder ständig weiterentwickelt, sodass Effekte, die früher ausschließlich mit Stopptrick hergestellt wurden, zunehmend auch mit dem Computer erzeugt werden konnten. Infolgedessen fand die Stop-Motion-Technik im Kino immer weniger Verwendung, wenngleich Trickexperten wie Nick Park in England, der Schöpfer des preisgekrönten Kurzfilms Creature Comforts , und Henry Selick in den USA mit seinen Werbe- und Kurzfilmen und Trailern für MTV sie weiter erfolgreich einsetzten.
    Die Stop-Motion-Technik ist eine charmante alte Kunstform. Obwohl in NIGHTMARE auch neuere Techniken Anwendung fanden, bestand der größte Teil aus reiner Handarbeit. Das hat etwas zutiefst Befriedigendes und erzeugte eine eigentümlicheEnergie, die man einfach nicht beschreiben kann. Einen Eindruck davon erhält man, wenn man sieht, mit welcher Konzentration die Animatoren ihre Figuren bewegen. Das ist wie bei den Gemälden von Van Gogh. Ich erinnere mich noch daran, wie ich zum ersten Mal in einem Museum vor einem seiner Bilder stand. Natürlich kennt man sie aus Büchern, aber die Energie, die da auf die Leinwand gebannt ist, ist einfach unglaublich und nicht in Worte zu fassen.

    Und genau so ist es auch mit der Stop-Motion-Technik, zum Beispiel bei Ray Harryhausen. Wenn die Szenen gut gemacht sind, spürt man die Energie ihres Schöpfers. Das können Computer einfach nicht imitieren, egal wie schnell die Rechner und wie ausgefeilt die Programme sind – mit einem Maler und seiner Leinwand können sie nicht mithalten. Und dieses Projekt mit seinen speziellen Figuren und Kulissen konnten wir nur mit Stop-Motion-Technik überzeugend umsetzen. Als ich damals die einzelnen Aufnahmen des Films erhielt, habe ich jedes Mal eine Gänsehaut gekommen, so schön waren sie. Man kann regelrecht süchtig danach werden. Das hätte weder als Spielfilm noch als Zeichentrick so gut funktioniert. Die Stop-Motion-Technik verleiht dem Ganzen eine bestimmte Dynamik, die mit nichts zu vergleichen ist.
    Obwohl Burton NIGHTMARE sehr am Herzen lag, überließ er die Regie Henry Selick, den er in den späten Siebzigern bei Disney kennengelernt hatte und dem er bereits 1982 einige Skizzen zu dem geplanten Film gezeigt hatte. Er selbst hatte alle Hände voll zu tun mit der Produktion von BATMANS RÜCKKEHR , die sich endlos in die Länge zog. Seit den frühen Achtzigern lebte und arbeitete Selick in San Francisco, der damaligen Hauptstadt der Stop-Motion-Technik. Hier begründete Burton zusammen mit Touchstone Pictures, dem auf den Erwachsenenmarkt ausgerichteten Zweig von Disney, die Firma Skellington Productions und begann im Juli 1991 mit der Arbeit an NIGHTMARE .
    Henry ist ein echter Künstler. Ein Meister seines Fachs. Er hatte ein paar wirklich tolle Sachen für MTV gemacht und für die Stop-Motion-Technik eine Lanze gebrochen. In San Francisco gab es damals eine ganze Reihe sehr talentierter Künstler in diesem Bereich. Bei derStop-Motion-Technik